Брайан Ено є одним із основоположників музики навколишнього середовища. Пройдіть цю біографію, щоб детально дізнатися про його життя,
Музиканти

Брайан Ено є одним із основоположників музики навколишнього середовища. Пройдіть цю біографію, щоб детально дізнатися про його життя,

Брайан Ено - один із талановитих і відомих музикантів, який всесвітньо відомий як головний новатор музики навколишнього середовища. Саме він запустив жанр у світ музики. Композитор, продюсер звуку, співак та візуальні артисти, його набіг у світ музики розпочався ще в підліткові роки. Першим його професійним досвідом музики був член групи Roxy. Це не тільки дало йому платформу, але й запустило його музично. Часто про нього повідомляють, цитуючи той факт, що якби не Рокси, він би десь був викладачем мистецтва. Музичні задумки Ено були експериментальними за формою, беручи до уваги його різноманітні музичні стилі: від мембрани з навколишньою темою до генеративної музики. Крім реклами нових музичних жанрів, він навіть схвалював інноваційні технології виробництва. Протягом багатьох років він випустив ряд сольних альбомів та співпрацював з іншими музикантами, щоб створити різноманітну, але душевну музику. Прочитайте наступні рядки, щоб детально дізнатися про його життя та творчість.

Дитинство та раннє життя

Брайан Ено народився в Вудбридж, Англія.

Вихований як суффолк, він здобув офіційну освіту в коледжі святого Йосифа в Іпсуїчі. Пізніше він відвідував художню школу в Іпсвічі та школу мистецтв Вінчестера, яку закінчив у 1969 році.

Натхненний лекцією Піта Таунсхеда, де він дізнався про використання стрічкових машин не музикантами, він взявся до створення музики як своєї обраної професії. Він використовує магнітофон як свій перший музичний інструмент.

«Велике навчання» Кардева був першим випущеним записом, за який він грав. Він був зафіксований як один із голосів у речитативі «Великого навчального пункту».

Кар'єра

Він розпочав свою кар’єру професійно, як член глам-рок-групи, Roxy Music в 1971 році. Його профіль включав в себе роботу на мікшерному столі, обробку звучання групи та спів бек-вокалу.

З плином часу він вийшов на сцену разом з іншими учасниками гурту як виконуючий член групи. Однак його асоціація з гуртом тривала недовго, і він покинув групу в 1973 році, посперечавшись із співаком провідного колективу.

З 1973 по 1977 рік він виступив як сольний артист і створив чотири альбоми: "Here Come the Warm Jets", "Toking Tiger Mountain", "Another Green World" та "Before and After Science".

Хоча "Інший зелений світ" і "До і після науки" містили інструментальні твори, альбом "Взявши гору Тигра" включив його найвідомішу пісню "Третій дядько"

У 1972 році він разом з Робертом Фріппом застосував Frippertronics, або систему затримки стрічки, щоб створити альбом "No Pussyfooting". Після успіху дебютного задуму дует вийшов із другим альбомом під назвою "Вечірня зірка".

Крім випуску альбомів, він був видатним членом художнього класичного оркестру. Разом з tehm він випустив перший альбом «The Portsmouth Sinfonia Plays the Popular Classics» у 1973 році. Наступного року він вийшов із першим альбомом «Hallellujah! Live Portsmouth Sinfonia "

Саме вдалий прийом його альбому змусив його створити жанр «атмосфери музики», який характеризується низькою гучністю музики, яка модифікує сприйняття оточуючого середовища людиною.

Потім він випустив перший амбіційний альбом "Discreet Music" у 1975 році. За цим альбомом вийшла амбітна серія, яка складалася з чотирьох альбомів, серед яких "Музика в аеропортах" (Ambient 1), "Плато дзеркала" (Ambient 2), "Day of Radiance" (Ambient 3) та On Land (Ambient 4).

У 1975 році він виступав як Вовк у рок-версії класики Сергія Прокоф'єва «Петро і вовк». Наступного року він записав твір із популярною групою Krautrock / Kosmische Musik «Гармонія».

У 1980 році він спробував інший проспект музики, поставивши партитуру для фільму Герберта Веселі «Егон Шиле - перевищення і покарання». Цікаво, що, незважаючи на незвичний вибір для фільму, він творив чудеса, ефективно поєднуючись із темою сексуальної одержимості та смерті.

Пізніше він приєднався до Девіда Байра з Talking Heads для альбому "Моє життя в кущі привидів". Альбом був унікальним за своїм змістом, оскільки містив об'єднання радіопередач та вибіркових записів з усього світу.

1992 рік був знаменним для його кар’єри, тому що він вийшов альбомом "Nerve Net", що включав сильно синкоповані ритми. Він випустив ще один альбом, "The Shutov Assembly", який включав його твори з 1985 по 1990 рік.

У 1990-х роках він перемістив фокус від музики навколишнього середовища до більш самогенеруючої музичної системи, яку називали генеративною музикою. Генеративна музика була результатом поєднання декількох музичних треків різноманітних звуків, тривалості та тиші.

Він використовував жанр генеративної музики, щоб створити різні альбоми, зокрема "I Dormienti (The Sleepers)", "Lightness: Music for the Marble Palace", "Music for Civic Recovery Center", "The Quiet Room" та "Music для Праги '.

У 1995 році він співпрацював з різними артистами, такими як Лучано Паваротті, учасниками групи U2 і так далі, щоб створити групу "Пасажири". Група випустила свій дебютний альбом "Original Soundtracks 1". Альбом отримав високу оцінку і досяг свого найвищого раунду під номером 76 на американських чартах Billboard та №12 у Великобританії. Стиль альбому співпадав із його атмосферними та атмосферними звуками.

У 2004 році він записав ще один альбом з Робертом Фріппом під назвою "Екваторіальні зірки". Наступного року він виступив із сольним ім’ям "Ще один день на Землі", за яким слідувало "Кожен твір, який трапиться сьогодні".

У 2006 році він співпрацював з Девідом Байре, щоб придумати перевипуск альбому "My Life in the Bush of Ghosts". Перевипуск відбувся на святкуванні 25-річчя альбому.

Того ж року він випустив 77 мільйонів картин, що було програмним відео, яке дозволяло глядачам бачити різні комбінації відео слайдів щоразу, коли програма запускалася

Наступного року його музика була представлена ​​у екранізації найкращої продажу колекції Ірвінга Уельського "Екстазі: Три казки хімічної романтики". Він також зробив внесок у третій альбом Дідо, Safe Trip Home, для композиції "Графтон-стріт". У 2009 році він дав музичну партитуру для екранізації Пітера Джексона «Прекрасні кістки».

У 2010 році він випустив сольний альбом на Warp Records під назвою "Маленьке ремесло на молочному морі", який був зроблений у співпраці з Лео Абрахамсом та Джоном Хопкінсом. До альбому увійшло п’ять композицій, адаптованих із треків "The Lovely Bones".

У 2012 році він випустив 76-хвилинну композицію у чотирьох розділах.

Крім музиканта, він також був продюсером і створив ряд альбомів, зокрема "Talking Heads", "U2", "Devo", "Ultravox" і "James". Він також випустив частину альбому Джейн Сібрі 1993 року "Коли я був хлопчиком".

Особисте життя та спадщина

Він євангельський атеїст

Окрім музичної кар’єри, він підтримує Фонд «Long Now», який фокусується на навчанні людей про довгострокове майбутнє суспільства. Крім того, він також є оглядачем британської газети The Observer.

Дрібниці

Він є композитором шести секундного музичного запуску операційної системи Windows 95, Microsoft Sound.

Швидкі факти

День народження 15 травня 1948 року

Національність Британська

Відомі: Цитати Брайана ЕноАтеїсти

Знак сонця: Тельці

Також відомий як: Брайан Пітер Джордж Сент Джон ле Батісті де ла Салле Ено, Брайан Пітер Джордж Ено

Народився в: Вудбридж, Суффолк, Англія, Великобританія

Сім'я: подружжя / колишні: Антея Норман-Тейлор (м. 1988), Сара Гренвілл (м. 1967) батько: Вільям Арнольд Ено мати: Марія Альфонсін Ено діти: Дарла Ено, Ханна Ено, Іріал Ено