Макс Ернст був відомим німецьким живописцем, скульптором і графіком. Він був провідним прихильником сюрреалізму та пропагував ірраціональність у мистецтві. У дитинстві на нього сильно вплинув батько, який був художником-любителем, а також суворим дисципліном. Незважаючи на те, що в Макса була стримана тенденція до бунту, він також ввів його у світ мистецтва і надихнув його на заняття живописом як професію. На жаль, його життя як художника було перервано початком Першої світової війни. Макса відправили на боротьбу і на Західному, і на Східному фронті. Те, що він не користувався досвідом, видно з його автобіографії. Після звільнення від військового обов'язку Ернст знову зайнявся живописом і незабаром був перетворений на дадаїзм. Пізніше він проник у Францію, використовуючи підроблений документ, і почав експериментувати з різними видами мистецтва. Потім вибухнула Друга світова війна. Спочатку його заарештували, але згодом йому дозволили подорожувати до США. Однак малювати він ніколи не припиняв. Це було його життя.
Дитинство та раннє життя
Макс Ернст народився 2 квітня 1891 року в Брюлі, поблизу Кельна в Німеччині від Філіпа та Луїзи Ернест. У пари було дев'ять дітей, з яких Макс народився третім.
Сам важко чуючи, Філіп Ернст заробляв на життя, навчаючи глухих. У той же час він був художником-аматором і багато часу проводив на ескізах та живописі. Макс отримав натхнення малювати від батька.
У 1909 році Макс записався до університету в Бонні. Тут він вивчав різноманітні теми, такі як філософія, психологія, психіатрія, література та історія мистецтва. Відтепер він також почав серйозно займатися живописом та ескізами.
Будучи студентом психіатрії, Макс часто відвідував психіатричний притулок. В'язні там зачаровували художника в ньому. Він також знайшов задоволення від відвідування замку в Брюлі та створення ескізів у його саду. Однак до цього часу він, як і його батько, був самодіяльним художником, і малював лише для задоволення.
Речі почали змінюватися в 1911 році, коли Макс подружився з Августом Макке і вплинув на нього, він приєднався до Die Rheinischen Expressionisten, групи художників, заснованої Макке. Незабаром у Макса змінилася душа і вирішив стати професійним художником.
Відвідання виставки Сондербунда, що відбулася в Кельні в 1912 році, стало ще однією важливою віхою в житті Макса Ернста. Тут він натрапив на твори великих художників, таких як Пабло Пікассо, Вінсент ван Гог та Пол Гоген. Їх твори мали глибокий вплив на його підхід до мистецтва.
З 1912 року Макс Ернст почав демонструвати свої роботи на різних виставках і подружився з багатьма відомими художниками, такими як Гійом Аполлінер, Роберт Делоне і Ганс Арп. Однак його життя було перервано, коли в середині 1914 р. Вибухнула світова війна. Його призвали на службу і відправили на бій.
Кар'єра
Макс повернувся до Кельна після демобілізації в 1918 році. У 1919 році він поїхав до Мюнхена і відвідав Пола Клі. Під ним він вивчав картини Джорджіо де Кіріко, який заснував мистецький рух scuola metafisica і мав глибокий вплив на сюрреалізм.
Це також рік, коли Макс Ернст взявся за нігілістичний арт-рух під назвою Дада і створив свій перший колаж. Разом з Йоганнесом Теодором Баргельдом він також створив групу Дада в Кельні. Ганс Арп, який до цього часу став близьким другом, також приєднався до групи.
У 1919 та 1920 рр. Ернст видав низку журналів, жоден з яких не протримався довго. Крім того, він також організував ряд вистав Dada. Його фотомонтаж "Тут все ще плаває" був створений у 1920 році.
в 1921 році Ернст познайомився з французьким поетом Андре Бретоном та Полом Елуардом. Ернст та Елуар стали довічними другом. Того ж року Елуард придбав картини та колажі Ернста, щоб проілюструвати його поетичну книгу «Репетиції».
Пізніше в 1922 році двоє друзів співпрацювали, щоб випустити книгу віршів та колажів під назвою "Les malheurs des immortels". На думку багатьох критиків, це один з найкращих прикладів справжньої співпраці творів сюрреаліста. Пізніше він також співпрацював з Андре Бретоном.
Це був і рік, коли Ернст мігрував до Франції, залишивши після себе дружину та сина. Оскільки він не міг отримати дійсних паперів, йому довелося використовувати підроблені документи.
Щоб підтримати себе в Парижі, Ернст брався за багато дивних робіт і в той же час продовжував малювати. У 1923 році він провів свою першу виставку в Парижі в Salon des Indépendants. Пізніше він здійснив подорож до Південно-Східної Азії та повернувся до Парижа в 1924 році.
У 1924 році він заснував групу «Сюрреалісти». Він складався з художників, а також письменників, твори яких еволюціонували з несвідомого душевного стану. Це також був рік, коли Ернст почав малювати штатним.
У 1925 році Ернст створив студію в 22, rue Tourlaque. Колись він розробив нову техніку, яку називають фроттедж. Він також досліджував інші сюрреалістичні методи, такі як декалькоманія.
У 1926 році він разом з іспанським художником Джоан Міро створив нову техніку під назвою подяка. Цього року він малював «Діва карує немовляти Ісуса перед трьома свідками: Андре Бретон, Пол Елуард та живописець». Це створило великі суперечки.
У 1929 році Ернст повернувся до колажів і створив колажний роман під назвою "Жінка зі 100 головами". Це був безслівний роман, створений збіркою ілюстрацій з матеріалів читання 19-го та 20-го століття. Пізніше в 1930 році він опублікував ще один колажний роман «Маленька дівчинка мріє про завісу».
У той же час Ернст все більше цікавився птахами і став представляти себе у вигляді птаха, він охрестив «Лоплоп». Насправді Лоплоп був його аль-его, і це з'явилось у багатьох його картинах, особливо в його наступному романі про колаж під назвою "Une semaine de bonté", опублікованому в 1934 році.
Це був і рік, коли він почав експериментувати зі скульптурою. Як і в картинах, Ернст використовував імпровізовані засоби масової інформації для створення чудових арт-об'єктів. Наприклад, його "Едіп II" був створений з дерев’яних ковшів, небезпечно врівноважених один одного.
Коли в 1939 році почалася Друга світова війна, Ернста оголосили небажаним іноземцем та інтернували в Камп-де-Мілле. На щастя, він вийшов протягом кількох тижнів на втручання своїх друзів. Коли Німеччина окупувала Францію, Ернста заарештували Гестапо, німецька таємна поліція.
Однак за допомогою своїх друзів йому якось вдалося дістатися до США. Тут він продовжував свої художні твори і допомагав розвивати абстрактний експресіонізм, форму мистецтва, засновану на сюрреалізмі. Те, що на нього також вплинуло африканське мистецтво, видно з його скульптури «Король, що грає з королевою» 1944 року.
З роками його роботи стали менш експериментальними. У скульптурі він використовував традиційні матеріали, але витратив свій час та енергію на вдосконалення своїх технік ліплення. «Два і два зробити один» (1956) і «Безсмертник» (1966–67) - два приклади його творінь цього періоду.
Крім того, він продовжував створювати дивовижі за допомогою малювання, живопису, колажів та літографій. Він також ілюстрував книги багатьох відомих авторів, зокрема "Символічну логіку" Льюїса Керролла (1966), "Полювання на снарка" (1968) та "Льюїс Керролл Вундерхорн" (1970).
Основні твори
У 1925 році, натхненний древньою дерев’яною підлогою, в якій зерна були підкреслені багаторічним тертям, Макс Ернст винайшов нову форму мистецтва під назвою фротаж. Слово походить від frotter, що означає терти. У цій формі мистецтва художник протирає олівцем або будь-яким іншим інструментом малювання нерівну поверхню. Отриманий малюнок або залишається таким, яким він є, або використовується як основа інших картин.
У 1926 році Ернст винайшов іншу техніку під назвою подяка. У цій техніці мокра фарба відшаровується від полотна, щоб виявити відбитки предметів, розміщених під полотном. Його «Ліс і Голуб», створений у 1927 році, є прекрасним прикладом цієї техніки.
Нагороди та досягнення
У 1954 році Макс Ернст був удостоєний Великої премії за живопис Венеціанської бієнале, художньої організації, яка тепер відома як Фонд Бієнале. Організація базується у Венеції.
У 1975 році музей Соломона Р. Гуггенхайма влаштував велику ретроспективу його творів. Експозиція відправилася до Національного музею м. Море, Париж, хоча і в модифікованому вигляді.
Особисте життя та спадщина
У 1918 році Макс Ернст одружився на Луїзі Строс, яка була студенткою історії мистецтва, а згодом стала відомою журналісткою. У пари було сина на ім'я Ганс-Ульріх Ернст, який згодом переїхав до США і змінив ім'я на Джиммі Ернста. Джиммі був також відомим художником.
Макс і Луїза довго не залишалися разом. У 1922 році Ернст залишив після себе дружину та сина та переїхав до Франції. Пізніше він розлучився з Луїзою і назавжди оселився в Парижі. Тут він вступив у взаємодію з троїстими чи трійчими стосунками зі своїм другом Полом Елуардом та його дружиною Галою
У 1927 році Ернст одружився на Марі-Берті Оренче. Пара розлучилася в 1937 році і пізніше розлучилася. Кажуть, що ці стосунки надихнули Ернста на створення багатьох картин еротичного характеру. У пари не було дітей.
У 1937 році Ернст познайомився з Леонорою Керрінгтон, мексиканською живопискою, що народилася в Англії. Подружжя покинуло Париж і оселилося на півдні Франції. Вони співпрацювали у багатьох проектах та підтримували мистецький розвиток один одного. На жаль, вони були змушені відокремитись про початок Другої світової війни.
Далі в 1942 році Ернст одружився з американською спадкоємицею та колекціонером мистецтва Пеггі Гуггенхайм. Пара розлучилася в 1946 році, не породивши жодного спадкоємця.
Також у 1946 році Ернст востаннє зв’язав вузол із Доротеєю Маргарет Танінг, живописцею, друкаркою, скульптором, письменником та поетесою. Шлюб тривав до смерті Ернста в 1976 році. У них не було дітей.
Макс Ернст помер 1 квітня 1976 року в Парижі. Тоді йому було 84 роки, його пережили дружина Доротея та син Джиммі. Він був інтернований на кладовищі Prere Lachaise.
Швидкі факти
День народження 2 квітня 1891 року
Національність Німецька
Помер у віці: 84
Знак сонця: Овен
Також відомий як: Макс Гаррі Ернст, Ернст, Макс
Народився в: Брюль
Відомий як Художник, скульптор
Сім'я: подружжя / колишня: Доротея Солнеча, Луїза Строс, Марі-Берте Оренче, Пеггі Гуггенхайм батько: Філіп Ернст діти: Джиммі Ернст Помер: 1 квітня 1976 р. Місце смерті: Париж Детальніше про освіту: Університет Бонна
