Сальвадор Далі був іспанським живописцем, який був прихильником сюрреалізму Читання
Різний

Сальвадор Далі був іспанським живописцем, який був прихильником сюрреалізму Читання

Сальвадор Далі в народі відомий як Далі. Він користується величезною популярністю у всьому світі для створення нового жанру в мистецтві - сюрреалізму. Далі відома своїми дивними, прямо в очах химерними образами. На Далі сильно вплинули думки, ідеї та художні твори епохи Відродження. Далі був ексцентричним за своєю природою, і він звернув увагу своїх критиків, які в основному були роздратовані його дивними витівками та обурливою поведінкою та публічними діями. Далі захоплювався стилем, оформленням заяв та розкішшю. Було декілька виставок фільмів, скульптур та фотографій, що проводились Далі у співпраці з іншими художниками. Далі був чудовим креслярем, який виготовляв кваліфіковані технічні креслення. Далі читав багато художніх лекцій по всій Європі. Але його слава була дуже популярною в США. Найвідоміші картини Далі включають «Метаморфозу Нарциса», «Пейзаж біля Фігераса», «Сон, спричинений польотом бджоли навколо гранату за секунду до пробудження» та «Великий мастурбатор», які є одними з його найбільших символічних мистецьких уявлень . Окрім живопису, Далі захопився написанням і створив кілька великих літературних творів, наприклад, «Таємне життя Сальвадора Далі», «Щоденник генія» та «Ой: Параноїдно-критична революція». Далі створив велику кількість літографій, офортів та графіки. Далі був самовизнаним генієм, якого називають своїми картинами ще в сучасний час.

СальвадорДитинство Далі

Далі народився як Сальвадор Доменек Феліп Жасін Далі і Доменеч 11 травня 1904 року в місті Фігерес, яке було розташоване близько до французького кордону в Каталонії, Іспанія. Салавадор Далі народився від батька Сальвадора Далі і Кусі, адвоката середнього класу та нотаріуса, і матері Феліпи Доменек Феррес, яка дуже заохочувала Далі в його мистецьких заняттях. У віці 5 років Далі взяли на могилу брата і сказали батькам, що він був перевтіленим образом свого брата, в який Далі незабаром повірив. Далі пішла в школу малювання. У 1916 році Далі здійснив літню подорож до Кадаке з сім’єю Рамона Пішо, місцевого художника, який регулярно здійснював поїздки до Парижа, і був натхненний сучасним живописом. У 1917 р. Батько Далі організував виставку, на якій були малюнки вугільних вугіллів Далі, а показ відбувся у їхньому сімейному будинку. Лише до 1919 року Далі влаштував свою першу публічну художню виставку в Муніципальному театрі у Фігересі. Далі було 16 років, коли він втратив матір у лютому 1921 року, коли вона померла після перенесеного раку молочної залози. У свої наступні роки Далі висловив своє горе, сказавши, що смерть матері була ", це був найбільший удар, який я зазнав у своєму житті. Я поклонявся їй ... Я не міг змиритися з втратою істоти, на яку я розраховував зробити невидимими неминучі вади моєї душі ». З матір'ю Далі батько одружився з сестрою померлої дружини. Далі не був проти цього шлюбу, оскільки дуже любив і поважав свою тітку.

Життя в Мадриді та Парижі

У 1922 році Далі переїхав до Резиденції де Естудіантес (Резиденція студентів) в Мадриді, щоб продовжити навчання в Академії де-Сан-Фернандо (Школа образотворчих мистецтв). Далі незабаром привернув багато уваги за його моторошно чудовий одяг та ексцентричну поведінку. У своєму коледжі він, як відомо, носив довге волосся з бакенбардами, пальто, панчохами та колінами в англійському стилі кінця 19 століття. Перебуваючи в студентській резиденції, Далі подружився з Пепіном Белло, Луїсом Бунюелем та Федеріко Гарсією Лоркою. Далі поділилася тіснішою дружбою з Лоркою, яка зробила сексуальний поступ на Далі, який останній незабаром відкинув. Далі привернув максимум уваги своїх однокласників до своїх картин, які в основному були зосереджені на кубізмі. Далі не мав безпосереднього контакту з жодним художником-кубістом, але його єдине джерело інформації про кубістське мистецтво походило з статей журналу та каталогу, наданих йому Пішотом, оскільки в Мадриді на той час не було художників-кубістів. Спочатку Далі не мав повних знань про кубістське мистецтво. У 1924 році Далі зробив свою першу ілюстрацію до книги. На той час він був невідомим художником. У 1926 році Далі був виключений зі свого художнього коледжу за те, що він заявив, що не було такого компетентного, який би розглядав його та його роботу. У 1926 році Далі випустив свої блискучі твори "Корзина з хлібом", яка підтримала його найвищу майстерність живопису. Знову в 1926 році Далі зробив ще один крок, переїхавши до Парижа, де зустрівся з Пабло Пікассо (піонером кубізму), якого шанував молодий Далі. Багато творчості Далі мали сильний вплив на Пікассо та Джоан Міро. Пікассо багато чув про Далі та його артистизм, а з часом Далі вирощував власну форму мистецтва. Форма мистецтва Далі була надзвичайно змішаною і мала класичний стиль. Він залучив впливи різних видів мистецтва, до його класичних впливів були твори Рафаеля, Бронзіно, Франциско де Зурбарана, Вермеера та Веласкеса. Часом Далі поєднував класичні та модерністські прийоми, а в інший час використовував ці методи окремо у своїх картинах. У 1920-х роках Далі виростив вуса, який став знаковим. На його вуса вплинув іспанський художник-художник сімнадцятого століття Дієго Веласкес, якого він зберігав протягом життя, і це стало його стилем торгової марки.

Робота і життя з 1929 року по Другій світовій війні

У 1929 році він співпрацював з режисером-сюрреалістом Луїсом Буньюелем, щоб вивести короткометражний фільм "Ун Чіен Андалу" (андалузька собака). Сценарию фільму зробив великий внесок Далі, який також стверджував, що допомагав Бунюелю в зйомках проекту. У серпні 1929 року Далі познайомився зі своєю майбутньою дружиною, Оленою Іванівною Дяконовою, яка була натхненником художника і була більш відома як Гала. У 1929 році Далі взяв участь у кількох значних виставках, а також став офіційним членом групи сюрреалістів у паризькому кварталі Монпарнас. Далі прославився з більшістю сюрреалістів, визнавши його великим художником за його величезні зусилля в паранояльно-критичному методі доступу до підсвідомості для більшої художньої творчості. Зростаюча інакомісність Далі щодо його батька (стосовно стосунків Далі з Галою та виставки, на яких малював Далі "Святе Серце Ісуса Христа", де він написав "Іноді, я весело плював на портрет своєї матері", який повністю розлютив його) 28 грудня 1929 року батько Далі погрожував йому відмовитися від усієї батьківської спадщини, а Далі не було іншого вибору, окрім оренди невеликої рибацької кабіни в сусідній бухті в Порт-Лігат, щоб почати жити з Галою . Значно пізніше Далі викупила це місце і перенесла його на віллу поруч з морем. У 1931 році Далі написав одну з найвідоміших своїх робіт «Наполегливість пам’яті», яка відобразила серцевину сюрреалізму - м'які таючі кишенькові годинники вперше. Даліо і Гала одружилися в 1934 році на цивільній церемонії, проживши разом кілька років з 1929 року. У 1934 році Далі познайомився з США Джуліаном Леві, дилером мистецтва. Його робота «Постійність пам’яті» отримала миттєву популярність, і він став популярною фігурою, відвідував різні бали та вечірки. Далі відвідав вечірку маскарадів у Нью-Йорку, яку влаштувала спадкоємиця Керсс Кросбі в 1934 році. Саме в 1934 році сюрреаліти стали дуже лівими, і Далі відмовився стати частиною відносин між мистецтвом і політикою. На цій посаді Далі звинувачували у захисті "нового" та "ірраціонального" у "феномені Гітлера" видатного сюрреаліста, Андре Бретона, який Далі швидко спростував, який заявив: "Я не гітлерійський, ані фактично, ні наміру". Далі публічно дотримувався сюрреалізму (він завжди був великим прихильником і прихильником сюрреалізму), але в той же час він не засуджував фашизму, який розчарував сюрреалістів, і Далі впав у неприємності зі своїми колегами. В кінці 1934 р. Далі зіткнувся з випробуванням, яке офіційно вигнало його з групи сюрреалістів, на яку він заявив: "Я сам є сюрреалізмом". У 1936 р. Далі брав участь у Лондонській міжнародній виставці сюрреалістів, де читав свої авторські предмети паранояків у Фантомі, одягнені у водолазний костюм та шолом глибоководного моря. Далі прийшов на виставку з більярдним києм і вела пару російських вовкодавців, і його шолом було відкручено, коли він задихнувся, перш ніж прокоментував вчинок, що: "Я просто хотів показати, що я" глибоко занурююся "в людський розум ». Протягом 1936 року Далі дуже допомагав його меценат у Лондоні Едвард Джеймс, який був дуже багатим і придбав кілька творів Далі. У 1938 році Далі зустрівся із Зигмундом Фрейдом за допомогою Стефана Цвейга. В кінці вересня 1938 року Сальвадор Далі запросив Габріель Коко Шанель до свого будинку Ла-Пауза в Рокбрюне. Там він намалював кілька картин, які згодом експонував у галереї Жюльєна Леві в Нью-Йорку. У 1939 році Далі зіткнувся з образою в руках Бретона, який ввів термін "Долари Авіди", який був анаграмою для Сальвадора Далі, і фонетичним перекладом французького avide à доларів, що в перекладі означає "прагнення доларів". Це було прямим насмішкою для Далі, оскільки його твори були вказані як комерційні роботи. Почувалося, що Далі хоче всієї слави і багатства, і були сюрреалісти, які почали говорити про Далі так, ніби він мертвий. Протягом 1940 р. Друга світова війна охопила всю Європу, і Далі переїхав до США разом зі своєю дружиною Галою, яка прожила там 8 років. У 1941 році Далі створив фільм для Жана Габіна під назвою «Moontide». У 1942 році Далі опублікував свою автобіографію «Таємне життя Сальвадора Далі». Він написав кілька каталогів для своїх виставок, один з яких - помітна виставка в галереї Knoedler в Нью-Йорку в 1943 році. У 1944 році Далі написав роман про салон моди на автомобілі.

Життя в Каталонії

Далі почав жити у своїй дуже улюбленій Каталонії з початку 1949 р. Пізніші твори Далі були відкинуті деякими сюрреалістами та мистецтвознавцями виключно з політичних причин. У 1959 році Андре Бретон організував виставку під назвою «Поваги сюрреалізму», на якій були представлені твори Далі, Джоан Міро, Енріке Табара та Евгеніо Гранелла як святкування сорокової річниці сюрреалізму. Повоєнні твори Далі здебільшого стосувалися технічної віртуозності, оптичних ілюзій, науки та релігії. Помітними творами Далі в цей період є «Мадонна Порт-Лігату» (перша версія) (1949) і «Корпус гіперкуб» (1954), «Ла-Гаре де Перпіньян» (1965) і «Галюциногенний Тореадор» (1968–70) ).У 1960 році Далі почав працювати над театром і музеєм Далі у своєму рідному місті Фігерес, що, можливо, був його найбільшим проектом і основним напрямком його енергії протягом 1974 року. Він вносив доповнення протягом середини 1980-х. У 1968 році Далі зняв жартівливу телевізійну рекламу шоколадних цукерок Ланвін, яку він заявив по-французьки "Je suis fou de chocolat Lanvin!" (Я божевільний від шоколаду Ланвіна). У 1969 році Далі створив логотип Chupa Chups. У самому 1969 році він зробив свій внесок у створення рекламного аспекту пісенного конкурсу Євробачення 1969 року, для якого він створив велику металеву скульптуру, яка стояла на сцені в театро-реалі в Мадриді.

Працює за межами живопису

Далі працював над декількома скульптурами та іншими предметами, а також вніс великий внесок у театр, моду та фотографію, серед інших його інтересів. У період між 1941 і 1970 роками Далі створив ансамбль із 39 коштовностей, які були яскраво хитромудрими творами мистецтва. Найвідоміша коштовність «Королівське серце» була виготовлена ​​із золота та інкрустована 46 рубінами, 42 діамантами та чотирма смарагдами, які були зроблені таким чином, що в центрі серцебилося серце, подібне до справжнього серця. Далі зробив великий внесок у створення сценарію для театральної постановки романтичної п’єси Федеріко Гарсія Лорки 1927 року Мар'яни Пінеди. Далі цікавився фільмами ще з дитинства. Його приписують за те, що він був співавтором сюрреалістичного фільму Луїса Бунюеля "Ун Чіен Андалу", 17-хвилинного французького художнього фільму, співавтором якого був Луїс Бунюель. Далі також працював з багатьма іншими режисерами, серед яких Альфред Хічкок, для якого Далі створив послідовність мрій у фільмі "Заклинання". Він також працював над постановкою короткометражних фільмів Діснея "Destino". У 1975 році Далі закінчив роботу над фільмом «Враження Верхньої Монголії», де Далі розповів історію про експедицію в пошуках гігантських галюциногенних грибів. Образи фільму ґрунтувалися на мікроскопічних плямах сечової кислоти на латунному оркестрі кулькової ручки, на якій Далі мочився кілька тижнів.

Пізніші роки та смерть

Дружина Далі Гала померла 10 червня 1982 року, після чого Далі не мала бажання жити. Саме в листопаді 1988 року Далі після серцевої недостатності був допущений до лікарні. 5 грудня Далі померла.

Швидкі факти

День народження 11 травня 1904 року

Національність Іспанська

Відомі: латиноамериканські чоловіки, іспаномовні художники

Помер у віці: 84

Знак сонця: Тельці

Народився в: Фігерес

Відомий як Художник сюрреалізму

Сім'я: батько: Сальвадор Далі і Кусі мати: Феліпа Доменах Феррес Помер: 23 січня 1989 р. Особистість: Захворювання та інвалідність ENFP: Хвороба Паркінсона