Вільям Хогарт був відомим живописом і гравером англійського походження. Перший англійський художник, який здобув визнання за кордоном, його картини та гравюри були виразними та сатиричними. Плодотворний художник-портрет Хогарт в основному зосереджувався на міміці. Починаючи гравіром міді, він зрештою став живописцем. Фінансова криза змусила його оволодіти мистецтвом гравюри. Гогарт довго намагався досягти статусу художника історії, але не мав великих успіхів у цій галузі. Його інтерес до соціальної та моральної реформації зростав із його славою, яку супроводжували його твори з пропагандистським тоном, який зображував урбанізацію Лондона та вплив злочинності, проституції, азартних ігор та алкоголізму. Його найкраще пам’ятають за серіями «Шлюб A-la-Mode», «Прогрес граблі» та «Прогрес Гарлота».
Дитинство та раннє життя
Народився 10 листопада 1697 року в Бартоломее Близькому в Лондоні, Вільям Хогарт був єдиним сином Річарда Хогарта, неповнолітнього вченого-класика, вчителя школи та письменника-підручника; та Енн Гіббонс. У нього було дві сестри, Мері та Енн.
Виростаючи, він проявив інтерес до вуличного життя Лондона і часто замальовував персонажів навколо себе.
Невдалий бізнес з кав’ярнею в 1707 році отримав у батька величезні борги. Він був ув'язнений у «тюремній флоті» до 1712 року і помер у 1718 році.
У 1713 році, щоб підтримати фінанси своєї сім’ї, Хогарт учень, як гравірувальник на платівці «Елліс Гембл». До 1720 року він створив власний магазин гравірувальних плит. Потім він відвідував приватну школу малювання в провулку Сент-Мартин і став членом клубу "Роза і Корона".
Раннє мистецтво
Гогарт почав створювати гравюри протягом 1720-х років. Гравюри здебільшого надихали популярні театральні вистави.
"Схеми Південного моря" та "Лотерея", створені в 1721 році, допомогли Хогарту завоювати репутацію художника в Лондоні.
Сатиричний "Емблематичний друк" на "схемі Південного моря" був опублікований у 1724 році і зображує "Пузир Південного моря" - катастрофічний крах фондового ринку 1720 року.
Деякі з його ранніх творів включають «Таємницю каменярів, виведених на світ Гормагонами» (1724), «Просто погляд британської сцени» (1724) та деякі книжкові ілюстрації.
Невеликий друк "Маскаради та опери", створений у 1724 році, - це сатира на його сучасні глупоти, тему, яку він продовжив у 1727 році, із продовженням "Квиток на великий маскарад".
Основні твори
Гогарт створив свою найціннішу працю в 1726 році - серію з 12 гравірувальних ілюстрацій оповідної поеми поета Семюеля Батлера «Худібра».
У 1727 році гобеленовий працівник Джошуа Морріс найняв його на розробку "Стихії Землі", але Морріс відмовився від роботи після її закінчення, оскільки він дізнався, що Морріс - гравер, а не живописець. У 1728 році Хогарт подав до суду на Морріса, і справа була вирішена на його користь у травні 1728 року.
На тему масонства найвідоміший твір Хогарта - «Ніч», четвертий у серії з чотирьох олійних картин (пізніше випущених як гравюри у 1738 р.) Із зображенням різних аспектів життя Лондона, що називається «Чотири рази дня».
Гравюри були зроблені за наполяганням Джонатана Тіерса на його щойно відкритій Новій весняній садах у Воксхоллі. Він використовував гравюру для інтер’єру будиночка.
Між 1728 і 1732 роками Хогарт створив кілька олійних картин, такі як "Сім'я фонтанів" (1730), "Палата громад, що розглядають Бамбридж", "Асамблея в будинку Уотстед", а також портрети акторів у популярній п'єсі Джона Гей "The Опера жебрака ».
Гогарт також зосереджував свою увагу на невеликих "фрагментах розмови" протягом певного часу.
Він намалював портрет британської вбивці Сари Малькольм, яка чекала її страти.
З 1731 року він випускав картини "сучасної моралі", які копіювались та продавалися у великій кількості громадськості. Ці відбитки заслужили йому велике визнання і з часом були перетворені на пантоміму. Найпомітнішою серед серіалів стала колекція з шести картин «Прогрес Гарлота», які згодом були опубліковані як гравюри.
Успіх серіалу спричинив за собою продовження «Прогрес граблі», збірку з восьми картин, що зображують розкішне життя Тома Рейквелла, сина багатого купця.
Успіх цих двох серій призвів до піратства його художнього твору. Використовуючи свої контакти в парламенті, Гогарт вніс «Закон про авторські права гравців» (відомий як «Закон Гогарта») 1735 року для здійснення більшого юридичного контролю за відтворенням художніх творів.
Один із шедеврів Хогарта 1730-х років зобразив аматорське виконання п’єси драматурга Джона Дрідена «Індійський імператор» або «Завоювання Мексики». До його інших творів десятиліття відносяться «Сучасна розмова півночі» (1733 р.), «До і після» '(1736),' Науковці на лекції '(1736),' Найбільніший поет '(1736) та' Прогулянкові актриси, що одягаються в сарай '(1738).
Десятиліття також було свідком біблійних сцен Хогарта, таких як "Басейн з Віфсиди та Доброго Самарянина", створений у 1736-1737 рр. Та показаний у "Лікарні святого Варфоломія".
Між 1740 і 1745 роками Хогарт переважно створював портрети багатої та впливової еліти лондонського суспільства. Деякі з них - «Діти Грема» та «Капітан Корам» для «Фонду для дітей Томаса Корама» (зараз він знаходиться в «Музеї фундаменту», губернатором якого є Гогарт).
Шедеври Хогарта періоду - «Дівчина креветок», неповна олія молодої рибалки (у «Національній галереї», Лондон); та "Глави шести слуг Хогарта".
Протягом 1743–1745 рр. Він зробив сатиру про інститут шлюбу із серією з шести картин під назвою «Шлюбний шлюб а-ля-режим» («Національна галерея», Лондон).
У 1746 році його слава зросла ще більше за ескізом Саймона Фрейзера, 11-го лорда Ловата, який був страчений на «Тауерському пагорбі».
У 1748 р. Його «Смажена яловичина Старої Англії», створена у французькому порту Кале, привернула увагу французької поліції, яка раніше звинувачувала його в шпигуні. Ввівши в порт як турист, художник почав замальовувати укріплення. Це звернуло увагу французької поліції, яка звинуватила його в шпигуні.
Деякі біблійні картини Хогарта, створені за десятиліття, були Мойсеєм, коли його принесли перед дочкою фараона (1747 р.), Павлом перед Фелікс (1748 р.) Та його вівтарною п’єсою для св. Мері Редкліфф, Брістоль (1755–56).
Іншими його творами з епохи були 12 друкованих видань «Промисловість та неробство» (1747 р.), «Пивна вулиця та провулок Джин» (1751 р.) Та «Чотири етапи жорстокості» (опубліковані 21 лютого 1751 р.).
«Аналіз краси» (1753) Гогарта хронікує його ідеї художнього дизайну та принципи краси та витонченості. Книга отримала високу оцінку, але була піддана критиці з боку її опонентів та суперників.
Ще в Англії Хогарт втратив інтерес до втішних політичних картин про французів. На піку своєї кар’єри він зробив не настільки вдалу спробу історичного живописця.
У 1757 році Хогарт замінив свого зятя на посаді художника-сержанта в дворі британського монарха.
У 1762 році його антивоєнну сатиру "Таймс" ретельно вивчив радикальний політик Джон Вілкс. Він навіть опублікував саркастичну статтю в газеті «Північний британець», щоб відхилити роботу Хогарта.
Гогарт відповів гравюрою "Джон Вілкс Еск." знущаються над МП.
Особисте життя та смерть
Хогарт одружився з Джейн Торнхілл 23 березня 1729 року. Вона була дочкою художника сера Джеймса Торнхілла. У них не було жодної дитини.
Його відступ у країні в Чисвіку (куплений у 1749 р.) Тепер відомий як «Будинок Хогарта» і підтримується як музей.
Незабаром після створення "Ескіза Джона Вілкса". гравюри, у Хогарта був паралітичний припадк. Він помер 26 жовтня 1764 року в Лондоні і був похований у «св. Нікольська церква, 'Чисвік, Лондон.
Його друг і актор Девід Гаррік склав вірш для своєї надгробної пам’ятки.
Швидкі факти
День народження: 10 листопада 1697 року
Національність Британська
Відомі: британські чоловікиБританські художники та живописці
Помер у віці: 66 років
Знак сонця: Скорпіон
Народилася Країна: Англія
Народився в: Лондон, Англія
Відомий як Художник
Сім'я: подружжя / колишня: Джеймс Торнхілл, Джейн Торнхілл батько: Річард Хогарт Мать: Енн Гіббонс Померла: 26 жовтня 1764 р. Місце смерті: Лондон, Англія
