Сесіл Бітон був відомим англійським фотографом, який виграв премію «Оскар» за свої сценічні та костюмні дизайни
Фотографи

Сесіл Бітон був відомим англійським фотографом, який виграв премію «Оскар» за свої сценічні та костюмні дизайни

Сер Сесіл Уолтер Харді Бітон був англійським фотографом, найбільш відомим своїми портретами знаменитостей, знятих в авангардних умовах. Знаменитою характеристикою його роботи було те, що він намагався зробити будь-яку довжину, щоб зайняти певний вигляд - суб'єкти змушували лежати, лазити по деревах, сідати на сходи або просто носити обличчя для покеру, щоб він міг робити інноваційні фотографії. Його захоплення фотографією почалося, коли він, як маленький хлопчик, дивився фотографії жінок та знаменитостей у журналах. Свою першу камеру він отримав, коли йому було 11 років, і таким чином розпочав свою багаторічну любовну справу із зображеннями та фотографією. Дві його молодші сестри стали його першими моделями, і вони охоче жартували брата, позуючи для нього в образних костюмах. У нього не було інтересу до науковців, і хоча він колись ходив до коледжу, він закінчив до закінчення школи. Він почав працювати в британському виданні "Vogue", де прославився своїми фотографіями та портретами суспільства. Під час Другої світової війни він став провідним військовим фотографом країни і захопив жахливі війни в кричущих подробицях на своїх фотографіях. Він також працював сценічним та костюмовим дизайнером, за що здобув премію Академії.

Дитинство та раннє життя

Він був старшим сином Ернеста Уолтера Харді Бітона та Етті Сіссон. Його батько був торговцем деревиною з добре розвиненою справою. У Сесіля було троє молодших побратимів - один брат та дві сестри.

Він відвідував школу Хіт-Маунт і школу Сент-Кіпріана. Він був художньо дуже обдарованим і був хорошим живописцем та співаком.

Він отримав фотоапарат на свій одинадцятий день народження та розвинув протягом усього життя захоплення фотографією. Він одягав своїх маленьких сестер у вишукані костюми та фотографував їх.

Він поступив до коледжу Сент-Джон у Кембриджі, щоб вивчати історію, мистецтво та архітектуру. Він продовжував займатися фотографією як хобі. Зрозумівши, що він не має реального інтересу до академічних наук, він кинув коледж у 1925 році.

Кар'єра

Він приєднався до лісового бізнесу свого батька, але вважав роботу надзвичайно нудною. Він мав настільки ж невдалий досвід, як офісний працівник із виробником цементу.

Він зрозумів, що його справжня пристрасть - фотографія, і провів свою першу виставку під патронатом Осберта Ситвелла в галереї Cooling у Лондоні. Виставка стала хітом і внесла новий талант у світ фотографії.

Він поїхав до Нью-Йорка в 1928 році. Там він познайомився з редакторами "Vogue" та "Vanity Fair". Протягом наступних десятиліть він працював би як для журналів, так і спеціалізувався на модних фотографіях та портретах суспільства.

У 1930 році він опублікував збірку своїх портретів під назвою «Книга краси».

Він забезпечив 15-річну оренду в Ашкомбі, особняку 18 століття, де люди суспільства збиралися у вихідні для проведення аматорських ігор.

Його часто запрошували фотографувати Королівську сім'ю для офіційного опублікування.

Він зробив кілька фотографій королеви-матері, королеви Єлизавети, а також був весільним фотографом у шлюбі герцога та герцогині Віндзорської.

Він був розміщений у Міністерстві інформації під час Другої світової війни та був призначений для зйомок фотографій фронту війни. Він захопив жахи війни через свої лінзи і вивів їх у світ. Однією з найпотаємніших його фотографій була дівчинка, яка обіймала плюшевого ведмедика, коли вона лежала поранена в лікарні.

Після війни він спробував свої сили на сценічному та костюмовому дизайні. Він створив сцену, сцени та костюми для відродження п’єс «Вентилятор леді Віндермір» (1946), «Арфа трави» (1952), «Крейдяний сад» (1955), «Саратога» (1959) та «Коко '(1969).

Протягом наступних десятиліть він активно розробляв сцени та костюми для кількох п’єс, зокрема «Моя прекрасна леді» (1956), що призвело до пропозицій про кіно. Він відзначив свою роль сценічних та костюмових дизайнерів для фільмів мюзиклів "Джіджі" в 1958 році та "Моя прекрасна леді" в 1964 році.

Він також був відомим діарістом, відомим своїм ярко вираженим тоном опису людей. Він опублікував шість томів своїх щоденників, поки він був живий (з 1922 по 1974 рр.).

Основні твори

Як фотограф з портретів та портретів, він славився натисканням на фотографії знаменитостей, таких як Грета Гарбо та королева Єлизавета. Кажуть, що його фотографії воєнного часу є ключовими у переконанні Америки допомогти Британії у важкий військовий період.

Він також був дизайнером сценографії та костюмів для п'єс та фільмів на Бродвеї, робота, яка заслужила йому велику оцінку та кілька престижних нагород.

Нагороди та досягнення

Він є лауреатом двох нагород Академії за найкращий дизайн костюмів: «Джіджі» (1958) та «Моя прекрасна леді» (1964).

Чотири рази (1955, 1957, 1960 та 1970 рр.) Він отримав премію "Тоні" за найкращий дизайн костюмів.

Особисте життя та спадщина

Він був у стосунках з кількома чоловіками та жінками, включаючи мечника Кін Хойтсма, актриси Грети Гарбо та Корал Броун. Роками він був одержимий колекціонером мистецтв Пітером Уотсоном, хоча двоє чоловіків ніколи не були у стосунках.

Він переніс інсульт у 1972 році, який залишив його повністю паралізованим на правій стороні тіла. Здоров’я його погіршилось протягом наступних років, і він помер у січні 1980 року.

Швидкі факти

День народження 14 січня 1904 року

Національність Британська

Відомі: британські чоловіки, британські фотографи

Помер у віці: 76 років

Знак сонця: Козеріг

Також відомий як: Сер Сесіл Уолтер Харді Бітон

Народився в: Хемпстед, Лондон, Англія

Відомий як Фотограф

Сім'я: батько: Ернест Уолтер Харді Бітон (1867–1936) мати: Етті Сіссонс (1872–1962) брати і сестри: Барбара, Ненсі, Регінальд Помер 18 січня 1980 р. Місце смерті: Червоношкірий будинок, Широкий Чалк, Уїлтшир, Англія Детальніше Освіта фактів: школа Хіт-Маунт, школа Сент-Кіпріана, Істборн, Коледж Сент-Джона, Кембриджські нагороди: 1955 - премія Тоні за найкращий дизайн костюма 1957 - премія Тоні за найкращий дизайн костюмів 1958 - премія академії за дизайн костюмів 1960 - премія Тоні за кращий костюм Дизайн 1960 р. - Шевальє де ле Леон Доннеур 1964 р. - Премія Академії за найкраще художнє керівництво 1964 р. - Премія Академії за дизайн костюмів 1970 р. - Премія Тоні за найкращий дизайн костюмів