Отто Людвіг Премінгер, прозваний «Отто страшним», був австро-американським режисером театру та кіно. У дитинстві він хотів стати юристом, натхненним батьком, який був успішним прокурором. До підліткового віку він виявив свою пристрасть до сцени і почав режисерські вистави. Зрештою він переїхав до Сполучених Штатів Америки, щоб працювати на Бродвеї. У 1944 році він зняв класичний фільм Нуар під назвою «Лора», який визнав його успішним режисером. Він покинув театр і продовжував режисерською діяльністю понад 35 фільмів протягом кар'єри, яка тривала п'ять десятиліть. У 1940-х роках він працював здебільшого з сюжетними сюжетами та мистецтвами, у 1950-х та 1960-х роках він знімав фільми, адаптовані від кращих продавців та сценічних творів. Зазвичай він знімав фільми, в яких досліджував суперечливі теми, такі як наркоманія, як у «Людині із золотою рукою» (1955), зґвалтування, як у «Анатомії вбивства» (1959) та гомосексуалізм, як у «Пораді та згода» (1962). Він був двічі номінований на премію Академії за найкращого режисера.
Дитинство та раннє життя
Отто Премінгер народився 5 грудня 1905 року у Візниці, Буковині, Австро-Угорщина, в єврейській родині, у Йозефи та Маркуса Премінгера. Його батько був прокурором, колишнім генеральним прокурором Австро-Угорщини. У нього також був молодший брат Інго Премінгер.
Надихнувшись батьком, він взявся за правознавство у Віденському університеті. Однак, будучи ще підлітком, він виявив свою пристрасть до акторської майстерності і почав виступати в п’єсах по Відню.
Коли йому було 17 років, провідний театральний режисер і його скоро наставник Макс Райнхардт відводили йому головну роль у постановці Шекспіра «Сон у літню ніч». Він поставив вражаюче виконання.
Кар'єра
Невдовзі Отто Премінгер почав керувати п’єсами і привернув критичну та популярну увагу. Він створив власні акціонерні товариства, театр Die Komodie та Die Schauspielhaus. До кінця 20-х років він став одним з найвідоміших театральних режисерів Європи. Тим часом він також отримав ступінь юриста у 1928 році.
У 1931 р. Він взявся за фільмотворчість із німецьким фільмом «Die Grosse Liebe» (Велика любов). Тим не менш, він залишався зосередженим на театрі. У 1933 році Рейнхардт зробив його продюсером-режисером відомого театру в дер-Йозефштадті.
Він переїхав до Сполучених Штатів Америки в 1935 році і поставив бродвейську п’єсу «Libel» (1935–36), перш ніж розпочати кар'єру в Голлівуді. Перші два його американські фільми - «Під твоєю заклинанням» (1936) та «Небезпека - кохання на роботі» (1937) для «Двадцятого століття-Фокса».
Під час зйомки фільму «Викрадені» (1938) він мав велику незгоду з керівником студії Twentieth Century-Fox Даррілом Ф. Зануком. В результаті його було знято з проекту. Не вдавшись знайти роботу з іншими голлівудськими студіями, незабаром він виявився безробітним.
Потім він вирішив повернутися до Нью-Йорка і першим коханням, на сцену. На Бродвеї він режисер декількох п'єс, зокрема "Похибка" (1939–40), в якій він зіграв роль нациста. Він також викладав сценічне керівництво в Єльському університеті з 1938 по 1941 рік.
У 1942 р. Він повернувся до Голлівуду, щоб зняти роль нациста у фільмі Ірвінга Пішеля "The Pied Piper" для ХХ століття "Фокс". Пізніше він знову відіграв свою сценічну роль у екранізації фільму «Марж для помилки» (1943) для Фокса. Він також закінчив режисерський фільм. Врешті-решт він підписав семирічний контракт з Fox.
У 1944 році він зробив «Лауру», класичну нуар-фільм, який утвердив свою репутацію геніального, але жорсткого режисера. Фільм допоміг йому отримати свою першу номінацію на премію Оскар за найкращого режисера. Далі він завершив «Королівський скандал» (1945), розпочатий Ернстом Любичем. Фільм, біографія Катерини Великої, була його першою режисерською костюмованою драмою.
Згодом він зробив «Попалого ангела» (1945), класичного нуара; «Сторічне літо» (1946), слабкий, але барвистий мюзикл, його перший фільм, знятий повністю кольоровим; і "Назавжди Бурштин" (1947), комерційний успіх, заснований на бестселері Кетлін Уінсор.
Продовжуючи успішні літературні адаптації, він зробив «Дейзі Кеньон» (1947) за мотивами роману Елізабет Дженейвей. Наступна його адаптація - "Вентилятор" (1949) за мотивами "Вентилятора леді Віндермір" Оскара Уайльда "стала критичним і комерційним розчаруванням.
Потім він створив два трилери: "Вир" (1949) та "Де закінчується тротуар" (1950), який став його жанром торгової марки. «13 лист» (1951) знову був трилером.
Після закінчення терміну дії контракту з Фоксом він працював у різних студіях. Він керував недооціненим трилером "Обличчя ангела" в 1952 році і продовжував діяти з перервами. У 1953 році він виконав роль жорстокого нацистського полководця у "Сталагу 17" Біллі Уайлдера.
Згодом він адаптував у фільмі романтичну сценічну драму комедії - фільм Ф. Х'ю Герберта «Місяць синій». Фільм не піддався тодішньому виробничому кодексу; він відмовився виконувати диктат Американської асоціації кінофільмів Америки (MPAA), зробивши фільм суперечливим і, отже, успішним у прокаті.
Він повернувся до Фокса в 1954 році, щоб зробити «Річку без повернення» та «Кармен Джонс». У 1955 році він зняв «Чоловік із золотою рукою», неперевершене зображення наркоманії в головній ролі Френка Сінатри. Невідповідний виробничому кодексу, фільм мав критичний і комерційний успіх.
Потім він зробив "Суд бойових дій Біллі Мітчелла", заснований на фактах драму про офіцера армії США. Успіх фільму супроводжувався біографічним твором про Джоан д'Арк, «Свята Йоана» (1957), який вибухнув у касі.
Потім він режисер "Бонжур Трістесс" (1958), адаптація роману Франсез Саган про бестселеру про дівчинку-підлітка. Фільм заслужив неоднозначні відгуки. Наступний його «Porgy and Bess» (1959) за мотивами опери Джорджа Гершвіна виявився більш вдалим.
Через «Анатомію вбивства» (1959) він знову кидає виклик виробничому кодексу. Це була потужна драма в залі суду з суперечливою та сексуально виразною темою. Фільм отримав сім номінацій на премію «Оскар», включаючи найкращу картину.
У 1960-х роках він зробив "Вихід" (1960), 208-хвилинний епос, адаптований з роману бестселера Леона Уріса. Фільм мав успіх у прокаті. «Порадьте і згоди» (1962) була популярною екранізацією роману «Аллен Дрірі».
"Кардинал" він зробив у 1963 році. Цей фільм отримав свою другу і останню номінацію на "Оскар" за найкращого режисера. Далі був епос Другої світової війни "Переважно шкідливим способом" з переконливою сюжетною лінією. «Озеро Бані пропало» (1965) багатьма зневажали на момент виходу його, але згодом виробили культ.
У 1966 році він взяв перерву від режисури, щоб знятися як злий містер Фріз у телесеріалі «Бетмен». Він повернувся на великий екран з драмою «Поспішай Сандоун» (1967). Однак його фільми почали втрачати свою чарівність. "Skidoo" (1968), гангстерська комедія вважалася його найгіршим фільмом.
У 1970 році він створив байку про кохання та дружбу «Скажи мені, що ти любиш мене, Джуні Мун» (1970). Хоча це не комерційний успіх, він заробив частину втраченої поваги своєї аудиторії.
Далі була «Такі добрі друзі» (1971), дотепна чорна комедія. Фільм про яхту, захоплену терористами, "Розбуд" (1975), знову став комерційним провалом. Його остання картина - «Людський фактор» (1979), екранізація роману шпигунства Грема Гріна.
Основні твори
«Лора» (1944) зняла Дану Ендрюс як жорстокого поліцейського детектива, котрий закохується в жертву вбивства (Джин Тірні) під час свого розслідування. Фільм допоміг Премінґеру отримати свою першу номінацію на премію «Оскар» за найкращого режисера, а Джозеф Лашель отримав «Оскар» за свою кінематографію.
"Людина з Золотою Рукою" (1955), був непохитним змалюванням наркоманії, в якому знявся Френк Сінатра як споживач героїну. Фільм протистояв виробничому кодексу та був випущений без схвалення MPAA. Фільм, адаптований з роману Нельсона Альгрена, отримав комерційний успіх, і Сінатра отримав свою першу і єдину номінацію на Оскар у категорії кращий актор.
"Анатомія вбивства" (1959) була суперечливою сильною драмою в залі суду із сексуально виразною темою. Бен Газзара зіграв роль чоловіка, який вбиває чоловіка за нібито зґвалтування дружини (Лі Ремік). Джеймс Стюарт отримав номінацію на "Оскар" за те, що зобразив захисника. Фільм, один з найкращих пробних фільмів коли-небудь, отримав сім номінацій на премію «Оскар», включаючи найкращу картину.
Нагороди та досягнення
Отто Премінгер двічі був номінований на премію найкращого режисера Оскар - "Лора" та "Кардинал". Його «Анатомія вбивства» була номінована на премію Академії за найкращу картину.
На 5-му Берлінському міжнародному кінофестивалі він отримав премію "Бронзовий Берлінський ведмідь" за "Кармен Джонс".
Особисте життя та спадщина
Премінгер був заміжньо тричі одружений. Його перший шлюб був з Маріон Мілл у 1932 році, і вони розлучилися у 1949 році.
Він одружився з Мері Гарднер у 1951 році, а двома розлуками - у 1959 році.
Його третім шлюбом був Надія Брайс 28 грудня 1971 року. У пари було двоє дітей, і їх шлюб тривав до його смерті. Також він мав стосунки з кількома актрисами.
Він помер 23 квітня 1986 року в Нью-Йорку після перенесеного раку легенів та хвороби Альцгеймера.
Дрібниці
Його називали «Отто Грозним» або «Отто Огре» через його непередбачувану вдачу.
Швидкі факти
День народження 5 грудня 1905 року
Національність Американський
Відомі: режисериамериканські чоловіки
Помер у віці: 80 років
Знак сонця: Стрілець
Народжена країна: Україна
Народився у: Вижниця, Україна
Відомий як Директор
Сім'я: подружжя / екс-: Хоуп Брайс (1971–1986), Маріон Мілл (1932–1949), Мері Гарднер (1951–1959) брати і сестри: Діти Інго Премінгер: Ерік Лі Премінгер, Марк Премінгер, Вікторія Помер Премінгер: 23 квітня 1986 р. Хвороби та інвалідність: хвороба Альцгеймера
